新媒介不仅为艺术电影吸纳观众，也会影响到创作者创作，因为新一代创作者的拍摄的方式总是与时代和生活紧密相连的。《宇宙探索编辑部》在本次厦门展映中颇受观众欢迎，映后活动现场气氛热烈。作为本片副导演吕启洋认为，是快手、抖音这类的短视频平台，给了他这样年轻的创作者一个新的机会去观察这个世界。通过这些视频去观察平时了解不到的人或事情，并潜移默化的影响了自己的创作思路或者是兴趣点，再汇集到电影里，反哺给社会：“在我看来，网上的视频博主拍摄的VOLG都属于纪录片的形式，而我们的电影对那些形式有所借鉴。”同时，他还提到，《宇宙探索编辑部》在进行宣发时做成了冒险游戏效果很好，以及影迷观众自发剪辑的二创视频也提升了影片的影响力。

鼹鼠王国组反派联盟 震撼上演科技与狠活

贴近民族客观讲述，“藏地新浪潮”的引领者

它不是披着职场外衣的恋爱剧，而是将职场和人生，爱情故事融为一体。

双版预告之外，影片同步公开“上钩”版阵容海报，主演阵容首度集体曝光。海报上众人注视着眼前鱼钩挂起的按键，每张海报中角色所对应的按键均不相同，暗示着各自的命运走向。张艺兴面前的“esc”正对应潘生渴望逃出生天；“control”则似乎暗示了王传君所饰演的陆经理掌控全局的地位；而“lock”一词下，金晨扮演的美女荷官是否将永远被牢牢锁住？王大陆、周也、咏梅、孙阳分别对应着“$”、“delete”、“enter”、“X”等字符，“金钱”将如何左右人心？“删除”与“进入”之间，故事又将如何改写？解码的线索，赋予了主角团命运更多神秘色彩、引人遐想。

这种“慢”，后来成为诸多导演处理电影中老人形象的一种方式。无论是阿巴斯·基亚罗斯塔米、萨蒂亚吉特·雷伊，还是小津安二郎、侯孝贤、万玛才旦等导演，他们电影中的老人形象往往都与“慢”的时间挂钩，使影像逐渐走向一种“状态”。如小津安二郎《东京物语》结尾，失去妻子的老人独居家中，轻摇蒲扇，视线向画外望去，若有所思，游走于“物”与“思”之间的物哀之情缓缓流出。同样，侯孝贤《童年往事》中，祖母每日坐在方桌旁摆弄针线，当其离世之后，导演再次拍摄祖母常用的方桌，斯人已逝而静物长留，此刻的方桌俨然代替了已故祖母的在场。在这里，小津安二郎与侯孝贤均以极为隐忍克制的方式处理老人的形象，以固定机位长镜头的形式捕捉不断流动的时间，进而使得影片在此刻构成了一种“状态”。这种“状态”，是剧中人物对于生命、生活本身的思索与反应，在流动的时间里引领观众走向沉思，宛如剧中老人于夕阳残尽中对人生的回眸，让影片增添了一份厚重，生成难以言说的情感，或曰“余味”，或曰“苍凉”。